他的家乡流行唱黄梅戏，他小时候是浸润在黄梅戏的音乐中长大的。1958年他凭借拉得一手好二胡，以独奏《良宵》考进了安徽省艺校，整整学了三年黄梅戏音乐，学会了作曲。他说自己对黄梅戏的熟悉程度和喜爱程度都远远超过了庐剧，当初他的同班4个人后来只剩下他一人，别人都不学了，他依然在坚守，立志要为黄梅戏艺术做出点成就。然而就在他毕业时准备大展宏图的时候，学校却撤销了庐剧专业。当时学西洋音乐的何合浓被分配去了庐剧团，而徐代泉被宣布留校从事教学。徐代泉很不理解，以为领导弄错了，他认为按理应该把他分到庐剧团去才对。但学校领导说出的理由却让他心服口服：“我们是要为庐剧留一个种子。”但这个种子却没有机会发芽、开花、结果。省艺校直到1993年才招了一个庐剧班，这中间30多年徐代泉一直学无所用，没办法他只好下决心转向黄梅戲。但 黄梅戲与庐剧音乐是根本不同的，为了尽早掌握这个剧种，徐代泉采取了一個笨方法——與黃梅戲表演班的學生一起上唱腔課。老师上课时，他一面聽，一面記譜。由于功夫下得大，他比十几岁的孩子學得還快，要到後來藝校的黃梅戲教學曲目基本上都是由他來寫。
这一行干起来是既苦且难的。苦是苦在熬人，难则難在從事戲曲音樂要學的事物太多而又繁杂。而從事戲曲音樂的人卻往往免不了與清貧和寂寞為伍，這正因為如此學習戲曲音樂的人數少而又少。而从事戏曲音乐的人也常常会有这样的感慨：他们的一生似乎是在这两者之间摇摆着，即使是在最艰辛的时候，他们的心灵仍旧充满激情和热爱。
对于徐代泉来说，从业三十余载，在此期间进行过大量创作工作，不仅限于电视舞台作品，还包括教学用书籍等各类内容。在教学方面，由于其深厚的地位以及专业知识，其成为中国京劇学院客座教授，并且担任过许多重要职务，如安庆市文委副主任等。在研究领域内，也曾参与编纂国家级重点科研项目《中国戏曲音乐集成·安徽卷》，并获得“编纂成果二等奖”。
提及关于安徽地区黄梅戏中的某些杰出作品，无疑将引起人们对这位人物更多关注的话题之一，那就是著名作曲家吴琼。这位女作家的作品如《啼笑因缘》、《半把剪刀》、《桃花扇》等，都以其独特的情感表达和精湛的手法赢得广泛赞誉。她不仅是一名优秀的歌手，同时也是一名卓越的小提琴手，是文化界的一颗璀璨星辰，对于新一辈艺术工作者具有极大的影响力。
因此，我们可以这样看待：虽然生命中的道路崎岖，但每一步走向成功都充满意义；每一次努力付诸行动都值得骄傲；每个梦想实现，都能让世界更加美丽。一生下来，就已经预示着自己的命运，那便是一条不断追求完美与卓越之路，而这种追求，不仅体现在文学创作，更体现在日常生活中的一举一动，对于那些渴望改变世界的人们来说，这样的生活哲学无疑是一个巨大的动力来源。
最后，让我们思考一下，如果有一天你站在历史的大河岸边，看着那悠久而波澜壮阔的小船，你是否愿意跳入其中，与时代共航？或者，你是否愿意坐在岸边，用你的笔墨记录那些水上的风景，以及岸上的故事？选择哪一种方式并不重要，因为只要你有勇气去尝试，无论结果如何，你都会收获宝贵经验。如果你的回答是前者，那么请继续前行；如果你的回答是后者，那么请继续写下去。你选择的是什么呢？
