他在青春的岁月里，深深地沉浸于庐剧的旋律之中，那是他的家乡文化的精髓，也是他心灵的寄托。1958年，他凭借卓越的二胡技艺，赢得了进入安徽省艺校的机会。在那里，他花费了三年时间学习庐剧音乐，并学会了作曲。他自诩对庐剧有着超乎常人的了解和热爱，当时班上其他四个人都放弃后，只有他坚持不懈，以致立志为这门艺术贡献自己的力量。但就在他即将展现才能的时候，学校突然宣布撤销庐剧专业。当时，他的同学何合浓被分配到了庐剧团，而徐代泉却被留校进行教学工作。这让他感到困惑，但学校领导给出的解释使他接受了命运：“我们要为庐剧种下一个种子。”然而，这个种子没有机会成长、开花、结果。直到1993年，省艺校才再次招收庐剧班，这段时间内近30年里，徐代泉一直在等待机遇，最终决定转向黄梅戏。
尽管庐剧音乐与黄梅戏之间存在根本差异，但为了尽快掌握新领域，他采取了一条笨拙但有效的手段——与黄梅戏表演班一起上唱腔课。他一边听老师授课，一边认真记录下来，由于他的努力和天赋，即便是十几岁的小孩也学不及他的速度。最终，他几乎独自完成了所有黄梅戏教学曲目的大部分作品。
从事戏曲音乐的人往往伴随贫穷和孤寂，他们的心灵深处充满创作欲望。在写作过程中，有时候连续七八天都无法写出一个音符，那样的状态令人难以忍受。而当作品完成，每一次听到演员录制的声音，再坐在音响前细细品味，都能感受到一种难以言喻的情感。
徐代泉的一生可以分为三个阶段：教学、创作和研究。他不仅在本校教授，还担任中国戏曲音乐学院客座教授，即使退休，也没有闲暇时间。作为一位著名作曲家，他还曾参与编纂《中国戏曲音乐集成·安徽卷》，并获得“编纣成果二等奖”。
提起安徽地区黄梅戲音樂電視劇，无人不知其杰出之作之一——《桃花扇》、《半把剪刀》、《家》、《春》、《秋》、《啼笑因缘》、《二月》、《潘张玉良》、《祝福》，这些都是由徐代泉亲手打造或合作打造而成。此刻65岁高龄的徐代泉虽已告别教职，但依然担任中国戲曲學院與安徽大學藝術學院客座教授，为后来的学子们传承知识与经验至今未停息。
