他在庐剧的世界里长大，音乐是他的伴侣。1958年，他凭借二胡的精湛技艺，进入了安徽省艺术学校。那里的三年，他深入学习庐剧音乐，并学会了作曲。他自认对庐剧了解和喜爱程度远超黄梅戏，当时班上四人中，只有他坚持不懈，决心为庐剧贡献力量。但就在他毕业准备施展抱负之际，学校突然撤销了庐剧专业。同期学西洋音乐的何合浓被分配到庐剧团，而徐代泉却被留校担任教师。这让他一度迷惑，但学校领导解释：“我们要为庐剧留下种子。”然而，这个种子没有机会发芽。
直到1993年，省艺校才重新招收庐剧班，那30多年的时间里，徐代泉一直未能将所学应用于实践。他决定转向黄梅戏，但两者之间差异巨大。为了尽快掌握新领域，他采取记谱学习的方式，与黄梅戏表演班学生一起上课。他的速度比十几岁的小朋友还快，最终成为教材中的主要作者之一。
从事戏曲音乐的人往往面临贫困和孤独，但徐代泉全身心投入创作。当遇到瓶颈时，他会沉浸其中数日甚至数周，一旦完成作品，就会感到无比轻松。在悲伤的唱段中，即使自己也流泪，不禁感慨万千。而一旦录音完毕，再次聆听那些唱段，那份陶醉难以言喻。
一生下来三重工作：教学、创作、研究。他不仅在本校教授，也是中国戏曲学院客座教授，即便退休依旧忙碌至今。在创作方面，他不仅为电视及舞台剧谱写音乐，还为60多部教学用途的歌曲提供旋律，从黄梅戏到京劇、泗州戲等多种形式都涉猎过。此外，在研究方面，他曾参与国家重点项目《中国戏曲音乐集成·安徽卷》的编纂工作，并获得“编纂成果二等奖”。
提起安徽黄梅戏电视剧，便不可避免地提及这位杰出的作曲家——徐代泉。65岁高龄的他，以其丰富经验，为《桃花扇》、《半把剪刀》、《家》、《春》、《秋》等十几部电视专辑贡献了自己的智慧，现在仍然担任中国戏曲学院和安徽大学艺术学院客座教授，为后来的学子传授知识与经验。
