他在青春的岁月里,深深地沉浸在庐剧的旋律中成长。1958年,他凭借一手精通的二胡,通过独奏《良宵》考入了安徽省艺术学校。在那里,他学习庐剧音乐三年,为自己打下坚实的基础。他自认为对庐剧了解和热爱都远远超过了黄梅戏,那时候他的同班四人中,只有他一人坚持下来,决心为庐剧艺术贡献自己的力量。但就在他毕业时准备大展拳脚之际,学校突然撤销了庐剧专业。当时学西洋音乐的何合浓被分配去了庐剧团,而徐代泉却被留校担任教师。徐代泉感到迷惑,但学校领导的话让他接受:他们是要为庐剧种下一个种子。这颗种子没有机会发芽、开花、结果直到1993年省艺校才再次招收庐剧班,这期间三十多年里,徐代泉一直未能施展所长,只好决定转向黄梅戏。然而,由于庐剧与黄梅戏之间存在根本差异,他不得不采取一种笨拙但有效的手段——与黄梅戏表演班学生一起上唱腔课。他不仅聆听老师讲解,还亲自动手记谱,因为他的功夫过硬,以至于比十几岁的小朋友还快学会,一时间成为艺校黄梅戏教学曲目的大腕。
这条道路虽然辛苦又艰难,但徐代泉全身心地投入其中。当遇到创作上的困境时,即便连续七八天也无法写出一个音符,他也会陷入走火入魔般的情绪状态,有时即使完成创作,也难以摆脱那份陶醉和满足感。一生中的三个工作之一是教学,不仅在本校教授,还客座教授中国戏曲学院;第二项工作是创作,为60多部教材编曲,并涉及多个传统戏曲形式;第三项工作则是研究,在国家重点项目中担任副主编,并获得重要奖励。
提起安徽地区的黄梅戏电视片作品,无人不知其代表作之一就是由徐代泉先生负责音乐创作的一系列佳作,如《桃花扇》、《半把剪刀》、《家》、《春》、《秋》、《啼笑因缘》、《二月》、《潘张玉良》以及《祝福》,这些作品至今仍受欢迎。此外,退休后的65岁老人的生活依然充满活力,与中国戲曲學院、安徽大學藝術學院保持著密切联系,是客座教授一职。
说来惋惜的是,即便已达到了晚年的盛期,对于那些曾经无尽流泪悲伤而又陶醉于旋律的人们来说,那些经历似乎永远不会消失,就像那些歌词一样,在自然界中回响着……