他在自然的怀抱中，聆听着庐剧的悠扬音符，如同是在黄梅戏的绿水青山间漫步。1958年，他凭借那双精湛的手指，将二胡演奏得如流水般连绵不绝，考入了安徽省艺校。在那里，他沉浸在庐剧音乐中长大，学习了三年，并学会了作曲。他自称对庐剧的情深爱意远超黄梅戏，当时他的同学们一个个选择放弃，而他却坚持不懈，为追求庐剧艺术而努力。
然而，在他即将展现才华的时候，学校突然宣布撤销庐剧专业，那一刻，他以为自己的梦想随风而逝。但是学校领导的话让他心服口服：“我们要为庐剧留下一份希望。”尽管这份种子未能及时发芽，但徐代泉没有放弃。他决定转向黄梅戏，以期早日掌握这一新的领域。面对两种不同的音乐风格，他采取了一种笨拙但有效的方法——与黄梅戏表演班的学生一起上唱腔课。
通过不断学习和实践，他最终成为了一位专注于黄梅戏音乐创作的人物。他的每一首歌都蕴含着对传统艺术深厚的情感，对生活细微之处敏锐洞察力的体现。在创作过程中，有时候会陷入一种难以摆脱的状态，但当作品完成并被演员录制后，那种满足与自豪感就像潮汹澎湃一般涌起，让人难以言喻。
徐代泉的一生分成三部分：教学、创作和研究。他不仅在学术界担任重要职务，还致力于为各种地方戏曲谱写音乐，并且参与编纂国家重点科研项目《中国戏曲音乐集成·安徽卷》。至今为止，他已经为60多部教学剧目作过曲，其中包括不同地区的地方戲，如泗州戲、京劇等等。
提到安徽的地道黄梅戏电视剧，无疑会想到那个名字——徐代泉，这位65岁高龄仍然活跃于舞台上的传奇人物。他曾经担任过多年的教研室主任，现在虽然退休，但依然作为客座教授继续传承着这门艺术，为后来的世代开启了一扇窗，让他们能够窥见到那个充满韵味与情感世界里的古老文化遗产。
