他在自然的怀抱中，用半把剪刀编织着黄梅戏的音符。他的家乡流行唱庐剧，他小时候是浸润在庐剧的音乐中长大的。1958年他凭借拉得一手好二胡，以独奏《良宵》考进了安徽省艺校，整整学了三年庐剧音乐，学会了作曲。他说自己对庐剧的熟悉程度和喜爱程度都远远超过了黄梅戏，当初他的同班4个人后来只剩下他一人，别人都不学了，他依然在坚守，立志要为庐剧艺术做出点成就。然而就在他毕业时准备大展宏图的时候，学校却撤销了庐剧专业。当时学西洋音乐的何合浓被分配去了庐剧团，而徐代泉被宣布留校从事教学。徐代泉很不理解，以为领导弄错了，他认为按理应该把他分到庐剧团去才对。但学校领导说出的理由却让他心服口服：“我们是要为庐劇留一个種子。”但这个種子卻沒有機會發芽、開花、結果。
省藝校直到1993年才招了一個庾劇班，這之間30多年徐代泉一直學無所用，不辦法 他只好下決心轉向黃梅戲。但是，對於這個新選擇，他採取了一個笨方法——與黃梅戲表演班的學生一起上唱腔課。老師上課時，他一面聽，一面記譜。由于功夫下得大，他比十幾歲的小孩學得還快，到後來藝校的黃梅戲教學曲目基本上都是由他來寫。
这一行干起来是既苦又难。在自然界中寻找灵感，与人类情感相结合，是一种特殊的情境。而从事戏曲音乐的人往往免不了与清贫和寂寞为伍，那些因循守旧的人们，对于戏曲艺术始终保持敬仰之情。而对于像徐代泉这样的个体来说，他们的一生就是为了这份热爱而不断追求。在创作过程中，即便是在最艰难的情况下，也能找到那份满足感，这是一种无价之宝。
除了教学和创作外，研究也是徐代泉的一项重要工作。他曾参与国家重点科研项目之一《中国戏曲音樂集成·安徽卷》副主編，並且主持編纂了“泗州戲”、“安慶弹腔”劇種篇，并获得“编纂成果二等奖”。这些工作不仅增强了解释中国传统文化方面知识，还有助于推广传统文化至今仍具有重要意义。
说起安徽的地方特色黄梅戏电视剧，有一个名字不能不提及，那就是著名作曲家徐代泉。他曾经创作过许多黄梅戏电视剧，如《桃花扇》、《半把剪刀》、《家》、《春》、《秋》、《啼笑因缘》、《二月》、《潘张玉良》、《祝福》，这些作品深受观众喜爱，并且影响力巨大。在今天，每当人们提及古典艺术，更会想到那些伟大的匠人，以及他们留给我们的宝贵遗产。这一切，都归功于像徐代泉这样的天才们，他们用自己的生命去探索和弘扬这门美妙而复杂的事业。
