黄梅戏天仙配词：徐志远的音乐奇遇
在一个闭塞山区的童年，文化生活如同稀土一般珍贵。中学时期，他开始接触乐器，如二胡、口琴、笛子等，这些简单的音符成为了他音乐梦想的起点。在那段时间，每个地方都热播着样板戏，岳西剧团因此扩大招生，徐志远几乎是被他们发现并带入剧坛的。当时，他成绩优异，但家人却反对他从事艺术。尽管这不是他的初心，但徐志远仍然“不经意间”成为了一名鼓手。
随着团队表演需要，他逐渐尝试作曲，不曾想他的作品深受演员欢迎，这增强了他的自信。21岁时，他已经能够独立完成作曲、配器和指挥一整部小戏。在恢复高考后，徐志远又燃起了上大学的心愿。1981年，上海音乐学院戏曲作曲进修班开启招生，那里只有8个名额，而竞争者众多。经过层层选拔，安徽地区唯一被录取的学生竟是他。他师从何占豪、刘如曾教授，并在那里深受学术氛围影响：“肩上的担子很重，不仅仅是为自己，更是要把中国音乐做好。”毕业后，虽然有留校机会，但徐志远选择回到了故乡，以专业方式投身于黄梅戏创作之中。
1991年的《红楼梦》舞台剧，是他参与创作的一项重要成就。那时候，为此剧谱写音乐时，最让他思考的问题就是如何给它注入时代感与进步。在音乐上，他融合了电声音乐和淮剧元素，将宝玉黛玉情感纠葛展现得淋漓尽致。他说：“这里面突然的情绪张力和停顿是一个复杂过程，我用‘形散神不散’原则来打造。”这一作品在音乐方面获得高度评价，使得徐志远赢得“文化部第二届文华音乐创作奖”。而1998年的《秋千架》，更证明了他的能力，将其他元素融入黄梅戏中。他结合黄梅戲抒情特点，同时借鉴西洋歌剧及美国百老汇风格，为当代戲曲注入娱乐与喜劇性。这部作品成了中国地方戲與音樂劇結合的一个試點，並使得徐志遠成為戲劇創作界中的「前衛」，並被視為「很好的叛徒，又是一個很好的繼承者」。
除了进行戏剧创作外，徐志远也积极进行学术研究。他发表过多篇论文，如《试论程长庚对京剧音樂貢獻——兼及皮黃腔於安徽之合流》、《黃梅戲角色的音色造型》等，还担任《中國戲曲音樂集成安徽卷》的責任編輯，以及岳西高腔分支主編。“黃梅文化乃吴楚文化、質朴文化、青春文化、通俗文化之總稱。經典雖為黃梅戲所寶貴財富之一，但是若僅依賴古典劇目則無法發展。我們現今處於一個多元化時代，其實藝術需要具備個性且地方特色，要嘗試更多，更去跋涉。而我們民族藝術正遭遇空前的壓力，我真切地感到年輕人對於我國藝術輕視與遠離。我們如何與年輕人溝通？不能只滿足於古老傳統，而應該進行創新。”
其主要創作者包括：舞台劇《紅樓夢》、《秋千架》、《風雨麗人行》、《孔雀東南飛》；影片《徽商情緣》、《母老虎上轎》；電視劇《貂蝉》、《朝霞滿天》（平湖秋月）；歌舞秀 《四季美人》（美江南）；兒童節目 《男子漢行動》，獲得單項獎項包括：文華大獎（2次）、國家優秀音樂創作者獎以及學會論文獎等集體獎項有中宣部五個一工程獎（2次）、國家廣電總局華表獎及飛天賞等。
通过不断创新与探索，一位艺术家的名字在历史长河中闪耀出独特光芒——这是关于徐志远的一段传奇故事，是关于一种传统艺术如何以新的姿态再现世界的一段精彩历程。
