四大名旦传人孙志宏京剧票友孜孜不倦

在天津港务局工作的父亲，以精通胡琴闻名乡里，自幼家中便充满了京剧的气息。12岁时，父亲请来常规吊嗓的孟昭霖为孙志宏进行指导。在孟昭霖的教诲下，孙志宏明白到，在演唱老生角色时，要坚决避免使用“包音”，行腔也不能拖沓泛滥，更不能脱离剧情和人物，为表演而表演，不图一时之快。同时，他还要深刻领会唱腔节奏的紧凑性，如余派、杨派中的话语节奏，都必须紧密如同一块板材一般。

随着年龄增长，18岁时孙志宏拜入周福隽门下。当时周福隽已是71岁高龄，但仍然担任民间组织“余叔岩研究会”的会长。他对待艺术要求极严，对于余叔岩创作的小品《十八张半》，孙志宏虽然认为自己模仿得很好，但实际上却无法完全达到标准。在周福隽面前，只有在《乌盆记》中的一段独唱即被指出：“严格地说，你唱的一个字都不对！要正式唱余派必须脱胎换骨，把其他东西忘掉。” 周福隽用坐标画法详细分析每个字，每个小节，每个音高，让孙志宏理解到学习这门艺术需要极其细致和系统。

经过6年的苦学与专注，当周福隽去世后，孙志宏已经掌握了不少经典戏曲，如《乌盆记》、《战太平》、《失空斩》、《打棍出箱》等12出戏。2000年，他又通过人脉介绍拜访了杨乃彭，并从他那里学习到了《坐宫》、《碰碑》的精髓。这段经历不仅丰富了他的艺术素养，也让他在京剧界留下了一片光辉。