徐代泉，庐剧音乐的得意门生，却因缘际会地踏上了黄梅戏的道路。1958年，他凭借一手熟练的二胡技艺考入了安徽省艺术学校，三年后成为了一名庐剧音乐作曲家。他对庐剧情有独钟，对黄梅戏则是后来才逐渐深入了解。在他学业期间，一直坚持不懈地追求庐剧艺术，但命运却让他在毕业之际转而从事黄梅戏教学。
尽管如此，徐代泉并没有放弃他的梦想。他采取了一种极其笨拙但有效的手段——与黄梅戏表演班一起学习唱腔，这样他才能尽快掌握这门不同的剧种。他的努力很快就显现出来，他比那些年轻的小伙子们学习得更快，更为熟练。此后，他成了编写黄梅戏教学曲目的主要人选。
对于一个身处苦难中的人来说，创作是一种逃避，也是一种慰藉。徐代泉投入到创作中，用心用力地谱写着悲欢离合的情感，每当完成一部作品时，那份满足感和自豪感无以言表。当他坐在录音室里听着演员们的声音时，那份陶醉之情也超越了语言的束缚。
在他的职业生涯中，徐代泉致力于三个方面：教学、创作和研究。他不仅在本校教授，还担任中国戏曲音乐学院的客座教授，即使退休，也依然保持着高效率的工作状态。在创作上，他不仅限于黄梅戲，还涉猎多个其他剧种，如京劇、泗州戲等，并且曾参与国家重点科研项目《中国戲曲音樂集成·安徽卷》的编纂工作，其成果获得了“编纂成果二等奖”。
今天，当提及安徽黃梅戲電視劇中的經典之作時，不可忽略的是，由於他的卓越貢獻而為世人所知晓的一系列音樂創作，其中包括《桃花扇》、《半把剪刀》、《家》、《春》、《秋》、《啼笑因缘》、《二月》、《潘張玉良》以及《祝福》，這些都是由徐代泉親手打造或合作打造出的杰出作品。今年65岁的大师仍旧如往常般积极，从事教研工作，同时担任中國戲曲學院和安徽大學藝術學院客座教授，为後來者傳承黃梅戲文化遗产继续发挥自己的影响力。
