严凤英黄梅戏孙怀仁黄梅戏旦行演员与导演的双重魅力

孙怀仁,黄梅戏的双棱尖:从表演到导演,一路走来

在安徽艺术专科学校戏剧科的严格训练中孕育出一位才华横溢的青年艺术家——孙怀仁。1950年,她踏入这片充满传奇与梦想的地球,开始了她对黄梅戏的探索之旅。在那段时间里,她不仅接触到了各种不同的角色,还有幸见证了梅兰芳女士主演的《打焦赞》,尤其是杨排风这一经典形象深刻地铭刻在她的心田。随后,梅兰芳女士亲自指导她化妆,并教授挑花线动作,这些经历让孙怀仁更加坚定了追求黄梅戏艺术的人生道路。

进入黄梅剧团后,孙怀仁扮演了一系列角色,从花旦到刀马旦,再到彩旦、老旦和娃娃生,每一个角色都为她带来了宝贵的经验。她还曾在严凤英、王少舫等大师面前担任配角,这些经历使得她的技艺得到了进一步提升和完善。

1980年,孙怀仁决定迈向新的征程——中国戏曲学院导演系进修。在那里,她不仅学习了世界各流派的戏曲理论,还积极参与自编自导自演项目,与同学们相互学习交流。毕业一年后,她回归剧团,就立刻开始筹备一场盛大的港 演出节目。这次重要任务中,最终选择马兰作为龙女这一至关重要角色,让人联想到“马兰三部曲”,其实这也正是孙怀仁职业生涯中的三个重要篇章。

作为学表演出身的人物,对于人物分析和塑造,有着独到的理解和洞察力。她能知道每个角色的需求,因此在导演时,更能够提供具体指导,为那些需要帮助塑造人物能力较差的小伙伴们指明方向。而这些特点,也让很多话剧导员望尘莫及,他们虽然擅长人物分析,但对于如何让表现更自然,更贴近观众的心理状态,却常常难以给予恰当建议。

退休之后,即便离开舞台,但孙怀仁仍然渴望为黄梅戲发展贡献自己的智慧。她认为,要吸引观众,就必须时刻记住他们,让他们感受到自己喜欢的一切。但同时,她也提醒我们,在创新过程中,不应忘记本身精华,不应偏离核心,以确保传统文化得到继承与发展。在这个意义上,孙怀仁既是黄梅戲的一名学生,又是一名老师;既是在严凤英、王少舫的大师脚下学习,又是在马兰、吴亚玲等新一代艺术家的成长过程中发挥影响力,是黄梅戲发展史上的不可多得的人物。

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