慕容晓晓黄梅戏孙怀仁旦行演员与导演的双重魅力

孙怀仁，黄梅戏的传奇女演员与导演：从杨排风到龙女的无限魅力

在1950年的春天，孙怀仁踏入了安徽艺术专科学校戏剧科的殿堂，这里是她艺术生涯的起点，也是她灵魂深处的一片森林。正是在这里，她接受了严格而精准的表演训练，从而为自己打下了一块坚实的人生基础。

那年，当梅兰芳带着她的《打焦赞》来到安徽，她以一袭华丽服饰和一颦一笑间夺走了观众的心。孙怀仁不仅被这位舞台上的名伶深深吸引，更感受到了黄梅戏独有的韵味和魅力。在那个冬日清晨，梅兰芳亲自指导她化妆，让她体会到了挑花线动作背后的细腻与精妙。这份经历，就像是一道闪电划破夜空，将她的心田种下了一颗永远难以磨灭的情感种子。

随后，孙怀仁进入了黄梅剧团，一路走来，她扮演过各种角色，从花旦、刀马旦、彩旦、老旦到娃娃生，每一次都让她更加接近这个世界，每一次都让她的内心世界更加丰富多彩。她还在给其他艺术家的配角中学习，不断地耳濡目染，为将来的道路铺设着坚实的人脉和宝贵经验。

1980年，那个充满希望与梦想的年份，孙怀仁又迈出了新的步伐——进修于中国戏曲学院导演系。在那里，她不仅系统地学习了世界各流派的戏曲理论，还不断尝试自编、自导、自演，与同学们互相学习交流，以此来提升自己的专业水平。一年后，她回归黄梅剧团，并且很快就组织了一次赴港巡回演出节目，这些经历对她的成长无疑是一个巨大的推动力。

特别是在排练《龙女》时，由于发现马兰个人的才华横溢，最终由其担纲主角。之后，又连续完成了《风尘女画家》和《无事生非》的排练，这三部作品便被誉为“马兰三部曲”，也可以说这是孙怀仁作为导员留下的三大遗产，因为当时的是学表演出身，对于如何塑造人物有着独特见解。当许多话剧导员来尝试手段时，他们往往缺乏对于如何帮助新人或者那些技能尚未完全掌握者表现技巧方面所需的话语，而这正是孙怀仁擅长的地方。她能够用一种既温暖又明智的手法去指引这些需要帮助的小伙伴们，让他们找到最适合自己的表达方式，使得每一个角色都活起来，如同生活中的朋友一样真切可闻。

退休之际，当人们期待更多关于黄梅戏发展的话题时，孙怀仁依然保持着对美好事物的热爱。她提醒我们，无论创新多么重要，我们始终不能忘记我们的观众，要让他们感到欢迎，要让他们喜欢上我们的故事。而对于黄梅戏来说，其核心要义必须守护好，不应该追求过度变化，只应在传统之中寻找新的生命力量。就这样，在这一座座历史悠久的大屋梁上，或许有一天，我们会看到更多孕育出来的小小奇迹，而这些奇迹，便是那些曾经跟随在严凤英和王少舫身边学艺的小伙伴们，以及如今正在努力探索并继续前行的小青年们，他们或许已经成为新的希望，或许还需要时间去证明自己，但每一步，都离不开那位曾经教诲过她们所有人的老师——老资格女星孟帼辉。